Хохлома в женских украшениях советских времен

Хохлома, роспись в традиционном народном стиле, для советского человека была привычным явлением: детские сады массово закупали мебель и игрушки с характерными черно-красно-золотыми узорами; в быту повсеместно встречалась деревянная посуда и столовые приборы, полочки, шкатулки, интерьерные украшения; в любом сувенирном магазине обязательно в наличии имелись хохломские сувенирные изделия.

Но на фоне всего этого богатого ассортимента товаров широкого потребления как-то очень скромно проходила еще одна линейка хохломских изделий — женская бижутерия. Долгое время вся хохломская художественная продукция производилась тремя крупными артелями: артель «Экспорт» (впоследствии переименованная в «Хохломскую роспись»), артель «Хохломской художник» и артель «Красная Узола».

В послевоенные времена артели сильно разрослись и превратились в фабрики, а после реконструкции производственных помещений неизбежно возник вопрос и расширения имеющегося ассортимента. Поэтому, начиная с 1960 года, было принято решение изготавливать также и различные декоративные предметы-аксессуары, столь любимые женщинами: пряжки, бусы, броши, серьги, браслеты, заколки для шляп, пуговицы и даже — наконечники для зонтиков.

Как делали хохломские украшения

Для изготовления бижутерии (впрочем, как и всей остальной продукции) использовалась либо древесина мягколиственных пород (береза, липа), либо бумажно-древесные массы, подвергаемые прессованию. Затем будущее изделие грунтовали: вплоть до середины 50-х гг. заготовки натирали жирной глиной, пропитывали льняным маслом, шпаклевали и наносили несколько слоев олифы. Перед росписью изделия покрывали алюминиевой пудрой, которая давала эффект использования серебра.

Ближе к 60-м годам этот процесс существенно упростили, заменив глину и масло синтетической грунтовкой и лаком. А вот роспись продолжала оставаться ручной. Жаропрочными красками мастер наносил узор, между деталями которого просвечивал металлизированный серебристый фон. Краски закрепляли в печи, после чего изделие лакировали и еще раз отправляли изделие в печь, чтобы теперь закрепился лак. В результате такой «закалки» лак желтел, и начинал выглядеть как золотистый.

Но серебристый фон и золотистый лак хоть и встречались очень часто в хохломских украшениях и прочей продукции, были далеко необязательны. Фон вполне мог быть и цветным, и сохранять природный тон дерева, лак в таком случае использовали прозрачный, не желтеющий от жара печи.

Декорирование хохломской бижутерии

Безусловно, традиционная хохломская роспись очень красива и выразительна, но если дело касалось женских украшений, то особой востребованности в этом сегменте не наблюдалось. Иностранцы еще охотно покупали всю эту экзотическую для них сувенирную бижутерию, а вот отечественные модницы больше заглядывались на чешские изделия из граненого стекла, нежели на хохлому, которую непонятно с чем и куда носить.

Между тем, орнаменты традиционной хохломской росписи представляли собой свободные композиции из растительных мотивов: вьющиеся растения, резные листья, цветы, ягоды и плоды. Иногда к ним добавляли и изображения птиц: все вместе составляло сложный узор, хотя, конечно, попадались и довольно лаконичные орнаменты. Так, например, на самой дешевой массовой продукции могли быть элементы геометрических фигур и чередующиеся по цвету полосы.

Но ни сложная, ни простая роспись на женских украшениях не делала их более популярными в глазах отечественных модниц. Поэтому и встречалась такая бижутерия крайне редко на улицах советских городов, что в скором времени сказалось и на производстве. Линейку украшений, как маловостребованную, сократили в несколько раз, оставив лишь те изделия, которые наиболее охотно покупались иностранцами.

Правда, на международных выставках все эти браслеты, серьги, броши и бусы продолжали вызывать неподдельное восхищение у гостей мероприятия, но там подобные эмоции порождала любая экзотика в национальном русском стиле. Для наших же соотечественниц это были всего лишь изделия с росписью, к которой привыкли с самого раннего детства…